Guía para comprar micrófonos

Asegurarse de tener la herramienta adecuada para cada trabajo es importante en todos los ámbitos de la vida, pero es especialmente importante cuando hablamos de micrófonos. No todos los micrófonos están fabricados de la misma manera y, aunque todos graban sonido, lo hacen de formas completamente diferentes. Asegurarse de tener el micrófono adecuado para cada situación es fundamental, ya que el mejor contenido puede convertirse rápidamente en el peor si el audio no es el adecuado.

Con tantos tipos diferentes de micrófonos en el mercado y tantas similitudes entre ellos, no siempre es fácil saber por dónde empezar a la hora de comprarlos. He elaborado esta guía para ayudarte. Profundizaremos en los fundamentos del funcionamiento de los micrófonos, las diferencias entre los distintos tipos y cómo identificar el micrófono adecuado para tus necesidades.

Tipos principales de micrófonos

Si eliges mal, te costará mucho conseguir un audio utilizable, por no hablar de grabaciones de calidad. En cambio, si eliges bien, ya tendrás medio camino recorrido. Afortunadamente, a grandes rasgos, estos tipos son bastante diferentes y no suele ser demasiado difícil averiguar cuál necesitas. Echemos un vistazo.

Dinámico

Los micrófonos dinámicos son los más comunes. Considéralos como los grandes todoterreno. Los habrás visto frente a cantantes, presentadores de podcasts y cómicos. Si cierras los ojos e imaginas un micrófono, es muy probable que sea uno dinámico. Son una opción muy versátil, ya que no requieren alimentación externa, son excelentes para evitar el ruido de fondo y, como no son especialmente sensibles, son lo suficientemente resistentes como para soportar caídas, volúmenes altos y una manipulación un poco brusca.

Los micrófonos dinámicos son la opción ideal para actuaciones en directo, emisiones de televisión y grabaciones de voz en entornos imperfectos, ya que se centran en el sonido que tienen justo delante e ignoran el resto. Si quieres captar el sonido de personas o instrumentos y no estás en un estudio de grabación adecuado, lo más probable es que un micrófono dinámico sea tu mejor opción.

Condensador

Si necesitas el máximo detalle y calidad de audio, y dispones del equipo necesario para adaptarte a su naturaleza exigente, los micrófonos de condensador son la mejor opción. Los encontrarás en estudios de grabación, cabinas de doblaje y equipos de retransmisión en directo, es decir, en cualquier lugar donde la calidad del sonido sea lo más importante y se pueda controlar el entorno. Estos micrófonos son mucho más sensibles que los dinámicos y captan todo el espectro sonoro con total precisión.

Sin embargo, debido a esto, los micrófonos de condensador requieren un poco más de cuidado y atención. No son tan resistentes como los micrófonos dinámicos y, por lo general, requieren alimentación phantom de una interfaz de audio o un mezclador. Los micrófonos de condensador destacan en entornos silenciosos y controlados y suelen ser los preferidos para voces, instrumentos acústicos y creación de contenido profesional.

Micrófono de cañón

Lo más habitual es encontrar un micrófono de cañón acoplado a una cámara o cerca de ella. ¿Sabes ese micrófono largo y delgado con la funda peluda que se ve sujeto a una pértiga? Eso es un micrófono de cañón. ¿Y has visto ese pequeño tubo con forma de zanahoria montado en la parte superior de una cámara réflex digital? También es un micrófono de cañón.

Son un elemento básico de la producción de vídeo porque captan el audio focalizado, pueden captarlo desde lejos y funcionan bien en grabaciones al aire libre o en exteriores. Si vas a grabar lejos de una instalación fija y controlada, lo que probablemente necesites es un micrófono de cañón.

Lavalier

El más pequeño de todos, los micrófonos lavalier (a menudo llamados micrófonos de solapa) son los que normalmente se ven sujetos al cuello de alguien en una entrevista. Recuerda ese pequeño punto negro que se ve a menudo en el borde de la corbata de los presentadores de noticias: ese es un micrófono de solapa clásico. Hoy en día, los micrófonos de solapa inalámbricos se han convertido en un elemento básico en la creación de contenido de bajo presupuesto para las redes sociales. La pequeña caja negra que se ve a menudo en TikTok e Instagram Reels es el RODE Wireless GO, una nueva versión del micrófono de solapa que combina todo en una sola unidad.

Son muy populares por ser manos libres, discretos y, como se pueden colocar cerca de la boca, son ideales para captar diálogos nítidos sobre la marcha, en entrevistas o en presentaciones. Si necesitas un audio claro sin tener que sujetar o apuntar un micrófono, especialmente mientras te mueves, un micrófono de solapa es probablemente tu mejor opción.

Explicación de las especificaciones clave

Sea cual sea el tipo de micrófono que estés buscando, en cuanto empieces a comparar precios te encontrarás con una serie de términos técnicos y especificaciones. Si no tienes experiencia en la grabación de audio, es posible que al principio no te digan mucho, pero son una forma estupenda de comparar un micrófono con otro si sabes cómo traducir esos detalles a la realidad. Analicemos qué hay que tener en cuenta en las especificaciones técnicas clave de un micrófono.

Rango de respuesta de frecuencia

Para comprender la métrica de frecuencia, primero debemos entender los fundamentos del funcionamiento del sonido. En su nivel más básico, el sonido es una serie de vibraciones que viajan a través del aire y que luego son interpretadas por nuestros oídos y «convertidas» en sonido.

Esto ocurre en un espectro con diferentes velocidades de vibración. Las vibraciones más lentas son los graves bajos y profundos, mientras que las vibraciones rápidas se convierten en sonidos más agudos.

En el caso de un micrófono, la respuesta de frecuencia es una medida de la cantidad de ese espectro sonoro que un micrófono es capaz de captar. Básicamente, en qué medida capta bien los graves bajos, los tonos medios y los detalles agudos.

Se mide en hercios (Hz) y, por lo general, se indica como un rango de 20 Hz a 20 000 Hz, que es el rango de frecuencias que los seres humanos somos capaces de oír. Si un micrófono indica un rango de frecuencia de 20 Hz a 20 kHz, sabrás que es capaz de grabar todo lo que podrás oír al reproducirlo.

Puede que no siempre aparezca en la página del producto, pero presta atención a las reseñas o comentarios que mencionen la forma de la respuesta del micrófono. Una respuesta plana significa que el micrófono capta todo por igual, mientras que una respuesta moldeada puede realzar o atenuar ciertas frecuencias para adaptar el sonido de una fuente específica, como las voces en comparación con la batería.

Por ejemplo, los micrófonos diseñados principalmente para voces suelen tener un ligero aumento en las frecuencias medias para aportar claridad y presencia a la voz humana, al tiempo que reducen los graves reales para evitar ruidos y ruidos ambientales no deseados. Por otro lado, los micrófonos para bombo probablemente harán lo contrario. En este caso, es de esperar que haya una disminución en los medios y un aumento en los graves para añadir profundidad y fuerza.

Sensibilidad

La métrica de sensibilidad de un micrófono es un poco más fácil de entender en teoría, aunque las cifras reales a veces pueden generar cierta confusión. Es tan sencillo como suena: la sensibilidad del micrófono se refiere a la capacidad del micrófono para convertir los sonidos de fuentes silenciosas en una señal eléctrica o de salida potente.

Un micrófono más sensible capta los sonidos más silenciosos con mayor facilidad, mientras que un micrófono menos sensible necesita un sonido más alto inicialmente o más ganancia para que ese sonido alcance el mismo nivel de salida. Verás dos métricas para medir esto y son intercambiables, se mide en milivoltios por pascal (mV/Pa) o en decibelios relativos a 1 V/Pa (dBV/Pa).

Los micrófonos de condensador suelen ser más sensibles que los micrófonos dinámicos, por lo que los de condensador son mejores para captar los detalles vocales sutiles o las características de un espacio de grabación.

Por otro lado, los micrófonos dinámicos suelen tener una menor sensibilidad, lo que los convierte en una excelente opción para fuentes de sonido fuertes y entornos más ruidosos. Si grabas podcasts, voces en off o música acústica en un estudio, suele ser útil contar con una mayor sensibilidad. Sin embargo, en entornos más ruidosos o incontrolados, una sensibilidad excesiva puede ser contraproducente, ya que captará todos los ruidos indeseados, como susurros, golpes o zumbidos de fondo.

Por lo tanto, la sensibilidad no es simplemente una cuestión de mejor o peor, sino que se trata más bien de asegurarse de que la sensibilidad del micrófono se ajuste a lo que requieren tanto tus intenciones como tu entorno.

Para grabar voces o podcasts, un micrófono de condensador más sensible, de alrededor de -35 dBV o 15 mV/Pa, es una buena opción, ya que te proporcionará una señal fuerte sin necesidad de subir el preamplificador o aumentar el volumen en la postproducción.

Para intentar capturar sonido en directo o instrumentos ruidosos como la batería, es mejor reducir la sensibilidad a -60 dBV para evitar recortes o distorsiones. Lo mismo ocurre con los streamers en directo: no subestimes lo ruidoso que es tu teclado mecánico y lo molesto que puede resultar para tus espectadores.

Un micrófono supersensible puede parecer una buena idea para maximizar el sonido de tu voz, pero puede arruinar las cosas rápidamente si capta demasiados sonidos adicionales no deseados. Busca algo entre -40 y -45 dBV como un buen término medio.

Impedancia

La impedancia es un tema un poco más técnico, pero, por suerte, probablemente sea la medida que menos te debe preocupar en situaciones ocasionales o incluso semiprofesionales.

La impedancia es la resistencia que ofrece un micrófono al flujo de corriente eléctrica y se mide en ohmios (Ω). Los micrófonos de baja impedancia suelen tener menos de 600 ohmios, y este es el estándar para la mayoría de los equipos modernos. Este tipo de micrófonos de baja impedancia están diseñados para funcionar bien con la mayoría de los mezcladores, interfaces y grabadoras. Los micrófonos de alta impedancia son menos comunes hoy en día, ya que con una resistencia superior a 1000 ohmios Ω pueden causar pérdida de señal y otros problemas en cables largos.

Entonces, ¿deberías preocuparte por la impedancia al elegir un micrófono? No demasiado, porque pronto descubrirás que casi todos los micrófonos e interfaces de audio modernos se basan en diseños de baja impedancia que son compatibles entre sí desde el primer momento. La impedancia puede seguir siendo importante cuando se envía la señal a través de un cable especialmente largo, pero estamos hablando de 15 metros o más.

Por tanto, siendo realistas, a menos que te adentres en el mundo de los equipos vintage o instales un cable especialmente largo o inusual, la impedancia es más una medida de control que un factor en el que centrarse. Ahórrate complicaciones y opta por micrófonos de baja impedancia, por debajo de los 600 Ω.

Patrones polares

Hemos cubierto las características de los diferentes tipos de micrófonos y los detalles más técnicos, pero hay otro elemento muy importante a la hora de elegir el micrófono adecuado para tus necesidades: el patrón polar.

También se conoce como patrón de captación y explica dónde busca el sonido el micrófono y, lo que es quizás más importante, de qué direcciones lo ignora. Habrá pequeñas diferencias en los patrones polares de un micrófono a otro, pero en general se dividen en cuatro categorías principales.

Cardioide

Es el patrón de captación predeterminado. Es muy versátil y satisface las necesidades de la mayoría de las personas en situaciones normales. Con un aspecto similar al de una seta, el patrón polar cardioide capta el sonido desde la parte delantera en forma de bulbo, mientras que rechaza el sonido procedente de la parte trasera.

Esto lo convierte en una excelente opción para transmisiones en directo, voces y podcasts, ya que aísla tu voz y bloquea otros sonidos, como el ruido del teclado u otras voces que se encuentran frente a ti.

Supercardioide e hipercardioide

Como su nombre indica, son los hermanos más centrados del patrón cardioide. Siguen el mismo concepto básico, pero captan el sonido de un área más estrecha delante del micrófono. Esto es ideal para aislar tu voz en habitaciones ruidosas, pero ten en cuenta que este tipo de micrófonos también captan una pequeña cantidad de sonido directamente detrás del micrófono.

Para los streamers que se sitúen frente a un monitor, no supondrá ningún problema, pero podría provocar una duplicación del audio si intentas utilizar dos micrófonos supercardioides uno detrás de otro en una entrevista. También tendrás que prestar más atención al dirigirte directamente al micrófono, ya que la calidad y la potencia disminuirán rápidamente fuera del eje.

Omnidireccional

Otro con un nombre revelador, este patrón polar consiste en captar el sonido por igual desde todas las direcciones: delante, a los lados, detrás, en todas partes. Es ideal para grabar conversaciones de grupo en torno a una mesa o para incluir más sonido ambiental cuando se intenta captar una sensación más natural y menos producida.

Sin embargo, como capta el sonido desde todos los ángulos, no es muy adecuado para entornos ruidosos, por lo que conviene tener un poco de precaución al elegir un micrófono con este patrón de captación.

Bidireccional

El menos común de los patrones polares principales, el patrón de captación bidireccional o en forma de 8 capta el sonido tanto por delante como por detrás, pero rechaza las entradas de los lados. Es útil para entrevistas cara a cara o voces a dúo en las que dos personas están una frente a otra, pero tiene usos generales limitados, por lo que no encontrarás demasiados micrófonos con este patrón polar.

Montaje y posicionamiento

Obviamente, elegir el equipo adecuado debe ser tu prioridad número uno, pero no tiene sentido tener un micrófono perfecto si acabas utilizándolo de forma totalmente incorrecta. Tu entorno, la configuración y el uso adecuado del micrófono son piezas fundamentales del rompecabezas para garantizar que suenes lo mejor posible.

Montaje

No existe una opción de montaje única que sirva para todos los micrófonos, pero hay algunas reglas generales que conviene seguir. Voy a expresarme en términos generales para ayudarte a ir por el buen camino, pero tendrás que experimentar y encontrar lo que mejor se adapte a tu situación.

En la mayoría de los casos, e independientemente de la solución de montaje que elijas, tu objetivo siempre debe ser minimizar al máximo el movimiento y las vibraciones a través del micrófono. Lo ideal es aislar el micrófono, para que la cápsula pueda captar un sonido limpio sin interferencias de golpes y sacudidas.

En una instalación de escritorio, puedes utilizar un soporte con peso o un trípode pequeño; algunos micrófonos específicos para streaming incluso incluyen uno en la caja, aunque un brazo suspenso para micrófono suele ofrecer más flexibilidad.

Los micrófonos de solapa son menos propensos a las interferencias causadas por el movimiento y las vibraciones. En cambio, debes evitar el contacto directo con objetos que rocen el micrófono. Intenta fijar el micrófono a prendas de ropa más firmes y rígidas, lejos de tejidos sueltos o del pelo largo, que pueden crear ruidos molestos.

Los micrófonos de cañón son muy sensibles y pueden verse fácilmente afectados por empujones y vibraciones no deseadas. En este caso, es esencial utilizar una montura antivibraciones, independientemente de si se va a montar en un soporte fijo y pesado o se va a sostener en alto con una pértiga extendida.

Pautas de uso

Una vez que el micrófono está en su posición, es igualmente importante asegurarse de que lo estás utilizando correctamente. Es tan sencillo como entender cómo le gusta que le hablen a tu micrófono y darle lo que quiere. Las necesidades concretas variarán ligeramente de un micrófono a otro, especialmente en función de los patrones polares que hemos comentado anteriormente, aunque, una vez más, también hay algunas verdades universales.

Dirígete a él correctamente

Cada micrófono tiene un lado específico al que hay que hablarle, donde se envía directamente el sonido a la cápsula. Las dos opciones principales son la dirección frontal o trasera y la dirección lateral. Ninguna es mejor que la otra, se trata simplemente de una elección estética de diseño por parte del fabricante, pero es fundamental que identifiques cuál es la de tu micrófono y la sigas.

Por lo general, no es difícil averiguarlo: busca rejillas abiertas o incluso el logotipo de la marca para saber qué lado es cuál. Muchas buenas grabaciones se han echado a perder por hablar accidentalmente por el lado equivocado, así que asegúrate de hacerlo bien antes de empezar.

Los diferentes micrófonos también prefieren diferentes ángulos de dirección. Dado que los micrófonos de condensador son mucho más sensibles, a menudo es buena idea hablar ligeramente fuera del eje y hablar «más allá» del micrófono en lugar de directamente hacia él. Esto puede ayudar a reducir la distorsión de los sonidos explosivos y sibilantes.

Por otro lado, los micrófonos dinámicos se benefician de que se hable directamente hacia ellos y no es necesario inclinarlos.

Los micrófonos de solapa son algo diferentes, ya que a menudo se colocan a un lado, deben apuntar hacia la boca, pero no colocarse delante de ella, mientras que los micrófonos de cañón deben apuntar directamente hacia su objetivo para ser más eficaces.

No te lo comas

A excepción de los micrófonos de cañón, debes mantener la boca razonablemente cerca del micrófono en todo momento. Para los micrófonos de condensador y dinámicos, un truco sencillo es hacer la señal de shaka con la mano y utilizarlo como medida de una buena distancia inicial entre la boca y el micrófono.

Si te acercas demasiado al micrófono, corres el riesgo de introducir distorsión por picos (cuando la entrada supera la capacidad máxima de grabación de tu equipo y se corta, lo que provoca un sonido claramente terrible). Con los micrófonos de solapa puedes acercarte un poco más, pero intenta mantener una distancia aproximada de un puño.

Comprender las características adicionales

Hemos cubierto los aspectos fundamentales para elegir entre un micrófono y otro a un nivel general, lo que debería proporcionarte una buena base para confeccionar una lista de opciones. Rápidamente encontrarás muchos modelos similares de diferentes marcas con especificaciones técnicas similares, lo que volverá a confundirte.

Para diferenciarlos, a menudo tendrás que fijarte en la gama de funciones adicionales y en los accesorios necesarios antes de tomar una decisión final. Repasemos algunas de las características más comunes que encontrarás.

Filtro antipop

Cuando hablas, salen pequeños chorros de aire de tu boca que pueden causar problemas a la cápsula del micrófono. Un filtro antipop es una línea de defensa física que protege contra estos chorros, que generalmente se originan en palabras con consonantes oclusivas fuertes que comienzan con p, d, t, k y b.

El filtro antipop suele ser una malla fina que se coloca entre tú y la cápsula del micrófono para dispersar esas ráfagas de aire antes de que puedan causar problemas. Algunos micrófonos, especialmente los destinados a creadores domésticos, incluyen filtros antipop internos, mientras que otros dependen de soluciones externas.

La mayoría de las grandes marcas ofrecen filtros antipop específicos para cada micrófono que se acoplan perfectamente, pero también hay una gama de opciones universales de terceros. Aunque técnicamente no es necesario, te recomiendo encarecidamente que utilices algún tipo de protección con filtro antipop.

Soporte antivibraciones

Hemos hablado de la importancia de montar correctamente el micrófono y, a menudo, el soporte antivibraciones es la pieza final del rompecabezas. Considéralo como una hamaca para tu micrófono, una forma de suspenderlo para protegerlo de golpes, impactos y vibraciones generales del escritorio.

Sin ella, un simple golpe con la rodilla debajo del escritorio podría arruinar una grabación, por lo que vale la pena invertir en un soporte. Al igual que los filtros antipop, algunos micrófonos incluyen uno de serie, algunas marcas venden soportes específicos para cada uno de sus modelos y otras requieren que adquieras una opción universal. Una vez más, no es absolutamente necesario, pero vale la pena invertir en él si te tomas en serio la limpieza del audio.

Alimentación phantom

En este caso no tendrás elección: si tu micrófono requiere alimentación phantom, simplemente no funcionará sin ella. Normalmente la suministra tu interfaz de audio o mezclador a través del mismo cable XLR por el que recibe la señal, así que comprueba que tu equipo la admita si vas a optar por esta opción. Esto solo se aplica a los micrófonos de condensador y a la mayoría de los micrófonos de cañón que funcionan con XLR. Sin embargo, los micrófonos dinámicos o de condensador conectados a través de USB no necesitan alimentación phantom en absoluto.

Amplificación

Anteriormente hemos visto la métrica de sensibilidad que verás en las hojas de especificaciones, y la amplificación es la forma de potenciar esos micrófonos más silenciosos y de baja sensibilidad. Esto puede hacerse a través de un preamplificador dentro del propio micrófono o a través de una interfaz de audio externa, pero tendrá que hacerse en algún sitio, ya que escatimar en un amplificador decente puede dejarte con grabaciones débiles y ruidosas.

Conector de monitorización

¿Alguna vez has notado que los locutores de radio y los podcasters casi siempre llevan auriculares? No es solo para poder escuchar a los invitados o a los productores, sino que la mayoría de las veces también escuchan su propia voz.

Esto se denomina monitorización y puede ser una parte importante de tu configuración. Dado que te tropezarás rápidamente con tus propias palabras si la reproducción tiene algún tipo de retraso, muchos micrófonos incluyen una toma de auriculares de monitorización integrada que te permite escuchar directamente lo que capta el micrófono en tiempo real y detectar cualquier problema lo antes posible.

Esto no será necesario en todas las situaciones y algunos creadores pueden considerarlo desagradable, así que decide si es una característica importante para ti. Si te has decidido por un micrófono que no ofrece una toma de monitorización integrada, no todo está perdido. Muchas interfaces de audio proporcionan esta funcionalidad, por lo que puedes interceptar la señal a pocos pasos de distancia.

¿XLR o USB?

Se trata de una cuestión que ha sido objeto de acalorados debates en los últimos años y sobre la que la gente suele tener opiniones muy firmes sobre cuál es la mejor opción. Sin embargo, cada una tiene sus ventajas y peculiaridades, y no hay un claro ganador, ya que hay una serie de factores que influyen en función de tu instalación, tu presupuesto y tu grado de exigencia a la hora de sacar el máximo partido a la calidad del sonido. Analicemos las ventajas y desventajas para ayudarte a elegir entre un micrófono USB o XLR.

XLR

Ventajas

• Calidad de audio de nivel profesional: en las instalaciones profesionales siempre se utilizan micrófonos XLR, ya que ofrecen el sonido más limpio y de mayor calidad.
• Flexibilidad: la compatibilidad se consigue mediante el cable XLR, que es un elemento estandarizado, por lo que tu micrófono se puede conectar a una amplia variedad de equipos de cualquier marca.
• Mejor para instalaciones complejas: si vas a realizar una grabación con varios dispositivos, a menudo te resultará mucho más sencillo utilizar un conjunto de micrófonos XLR conectados a un único mezclador o interfaz multipuerto.
• Mayor facilidad de mejora: al ser todo compatible, los equipos XLR se pueden combinar a la perfección. Puedes empezar con algo pequeño y sencillo y luego ir cambiando y mejorando los diferentes elementos uno por uno, sin tener que comprar todo de nuevo o al mismo tiempo.

Contras

• Requiere hardware adicional: un micrófono XLR por sí solo no te servirá de nada. Para seguir este camino, también tendrás que invertir en una interfaz de audio o un mezclador, y probablemente también en tu propio cable, lo que puede aumentar rápidamente el coste y la complejidad.
• Instalación más compleja: más piezas en el rompecabezas significan más tiempo de instalación, más cables que gestionar y un mayor espacio físico para el hardware. No es lo ideal si intentas que todo quepa en tu escritorio de streaming en casa.
• Puede ser más voluminoso y menos portátil: aunque no siempre es así, los micrófonos XLR y sus interfaces correspondientes suelen ser más pesados y menos portátiles. Además, si cambias de sitio, hay mucho más que transportar y montar.

USB

Ventajas

• Conectar y usar: los micrófonos USB solo necesitan un cable, basta con conectarlos al ordenador y ya están listos para grabar, sin necesidad de hardware ni cables adicionales.
• Compactos y portátiles: los micrófonos USB suelen ser más pequeños en general y este tamaño reducido hace que sean fáciles de llevar y de instalar cuando llegas a tu destino.
• Mejor para principiantes y creadores ocasionales: si estás empezando o no te tomas las cosas demasiado en serio, los micrófonos USB son bastante menos complicados y más permisivos con los principiantes.
• Diseños más llamativos: siempre hay excepciones, pero en general encontrarás diseños más llamativos en los micrófonos USB, ya que están dirigidos a streamers y creadores de contenido que quieren mostrar su micrófono ante la cámara.

Contras

• Más limitaciones: la simplicidad tiene sus pros y sus contras, ya que, aunque es ideal para empezar, también puede limitarte cuando quieras desarrollar tu instalación hacia algo más profesional.
• Pocas o ninguna posibilidad de mejora: más allá de añadir quizás una montura antivibraciones o un filtro antipop, el micrófono USB que saques de la caja es el que tendrás hasta que lo sustituyas. No hay forma de añadir nuevas piezas a tu instalación para mejorar ciertos aspectos.
• No es ideal para configuraciones de audio complejas: aunque esto cada vez es menos problemático, los ordenadores a menudo tienen dificultades para gestionar correctamente varias entradas de audio USB a la vez.
• Dependencia de las aplicaciones: los micrófonos USB suelen necesitar la ayuda de aplicaciones complementarias para maximizar su calidad. Esto no es un problema en sí, pero es algo más que hay que mantener y que puede suponer un punto de fallo en el futuro.

¿Deberías utilizar software de posprocesamiento?

Esta es otra pregunta frecuente, pero en este caso la respuesta es más clara y sencilla. No hay nada de malo ni vergonzoso en utilizar el posprocesamiento para mejorar un audio que ya es bueno. Sin embargo, esa es la diferencia clave: el software de posprocesamiento no debe considerarse una solución para arreglar un audio sin procesar de mala calidad, sino solo una forma de limpiar, pulir y mejorar un sonido bien capturado.

Imagínatelo como los condimentos en la cocina: una pizca de sal y pimienta al final puede realzar el plato terminado si los ingredientes básicos están bien combinados, pero no se puede arreglar un filete demasiado cocido cubriéndolo de sal. Esperamos que todo lo que hemos visto hasta ahora te ayude a evitar cocinar demasiado tu filete con forma de micrófono. Ahora, veamos algunos complementos para que todo suene realmente bien

Si usas un micrófono USB de una marca conocida, es probable que tengan su propia aplicación con una interfaz sencilla y, probablemente, algunos ajustes preestablecidos entre los que elegir. Es un buen punto de partida y, en muchos casos, uno de esos ajustes preestablecidos puede ser todo lo que necesitas.

Si vas a confiar en añadir tu propio posprocesamiento en una aplicación de grabación, o si quieres profundizar en lo que puede ofrecerte el software de tu micrófono, aquí tienes un pequeño desglose de lo que puede hacer cada una de las opciones básicas.

Reducción de ruido

Estos filtros se presentan en diferentes formas y muchas aplicaciones modernas usan IA para eliminar por completo el ruido de fondo no deseado. Si esta no es una opción o tu PC de grabación no está a la altura, puedes intentar añadir una puerta de ruido o un filtro de paso alto para suavizar estas distracciones. Una puerta de ruido detiene cualquier cosa por debajo de un cierto nivel de ganancia que se graba, mientras que un filtro de paso alto reduce las frecuencias bajas para eliminar los ruidos atmosféricos.

Normaliza tu sonido

Si tu voz es el elemento principal, es posible que quieras pulir los bordes para que suene lo mejor posible. Un filtro De-Esser es una buena opción en este caso, ya que reduce el impacto de los sonidos ásperos de «eses», mientras que un compresor normalizará el volumen de tu audio y evitará que se produzcan picos si te animas un poco.

Dial-in

El ecualizador es la forma más común de llevar tu audio a otro nivel y vale la pena jugar con diferentes niveles en todo el espectro de frecuencias para comprender realmente lo que hace cada uno. La voz de cada persona es diferente, por lo que tendrás que experimentar por ti mismo, pero, en general, aumentar las frecuencias medias hará que tu voz suene más plena y rica, mientras que aumentar las frecuencias altas añadirá un toque más nítido y agudo.

Marcas y qué esperar

A la hora de elegir un micrófono, la marca que elijas influirá mucho en tu experiencia después de la compra. Aspectos como la atención al cliente, la cobertura de la garantía, la disponibilidad de piezas y la fiabilidad general varían más de lo que podrías esperar. Esto es lo que puedes esperar en general de las marcas de micrófonos más populares, según las experiencias de los usuarios, foros como Reddit y las políticas de los fabricantes.

• Audio-Technica es una de las marcas más fiables en lo que respecta a la asistencia a largo plazo. Muchos de sus micrófonos ofrecen una garantía inusualmente generosa de 15 años en la UE, que cubre los defectos de fabricación e incluye piezas y mano de obra gratuitas. A menudo se les elogia por su servicio de reparación rápido y amable; algunas personas afirman que los plazos de entrega son inferiores a 10 días e incluso ofrecen reparaciones gratuitas fuera de garantía. Si valoras la facilidad de uso, son una buena opción.
• Shure, una de las marcas más reconocidas en sonido en directo y de estudio, ofrece una garantía estándar de 2 años. Sus equipos están hechos para durar, pero cuando algo falla, la experiencia con el servicio técnico puede variar. No ofrecen sustituciones anticipadas ni préstamos durante el servicio técnico, por lo que hay que tener en cuenta el tiempo de inactividad.
• RØDE ofrece un buen servicio técnico para toda su gama, especialmente si registras tu equipo. La mayoría de los productos tienen una garantía inicial de 1 año, pero muchos modelos populares, como el micrófono dinámico M1 o los condensadores de la serie NT, pueden ampliarse hasta 10 años. Su proceso de reparación es generalmente sencillo y ofrecen un soporte técnico aceptable para accesorios y piezas.
• DPA opera en el segmento premium, y se dirige principalmente a profesionales de la radiodifusión, el teatro y la grabación musical de alta gama. Sus micrófonos tienen una garantía de 2 años, aunque algunas series se amplían a 5 años. Su modelo de servicio se adapta bien a los profesionales: hay piezas disponibles para reparaciones y actualizaciones, y su red de asistencia está diseñada para mantener en funcionamiento los sistemas de audio esenciales con un tiempo de inactividad mínimo.
• Neumann, otra marca de alta gama, ofrece una garantía de 24 meses y gestiona el servicio a través de centros certificados en todo el mundo. Su reputación de precisión y longevidad está respaldada por una infraestructura de servicio fiable. Puede que no tengan un marketing llamativo en cuanto a la garantía, pero si inviertes en un micrófono Neumann, puedes esperar un soporte a largo plazo y la disponibilidad de piezas durante años.
• AKG, ahora bajo el paraguas de Harman, sigue ofreciendo condiciones de garantía decentes (normalmente de uno a dos años), aunque el soporte está más centralizado y, en ocasiones, es más lento dependiendo de la región.
• Schoeps, una marca especializada conocida por sus condensadores de diafragma pequeño, ofrece un rendimiento excelente, pero depende más de los distribuidores y concesionarios de audio profesional para el servicio y las piezas. No es tan fácil de usar como las marcas convencionales, pero para quienes se dedican a la radiodifusión o la grabación clásica, merece la pena.
• Blue Microphones, popular por sus micrófonos USB como el Yeti y el Snowball, ahora es propiedad de Logitech. Sus garantías suelen ser de alrededor de un año, y la asistencia se gestiona a través de los sistemas de Logitech. Esto hace que el servicio sea relativamente accesible, especialmente para los consumidores, aunque menos personalizado que el de las marcas profesionales.

En general, marcas como Audio-Technica y RØDE destacan por ofrecer garantías largas y procesos de reparación sencillos. Neumann y DPA se centran más en la fiabilidad de nivel profesional y la disponibilidad de piezas a largo plazo. Shure ofrece equipos duraderos, pero puede ser irregular en lo que respecta al servicio de atención al cliente. Blue, AKG y Schoeps se sitúan en un término medio: son buenas opciones, pero tu experiencia dependerá más del producto específico y de tu ubicación.

Reflexiones finales

Hay muchos factores que influyen a la hora de grabar un audio de calidad, y comprar el micrófono adecuado para tus necesidades es el primer paso y el más importante. Se trata de un equilibrio en el que hay que tener en cuenta muchos factores, pero esperamos que ahora tengas una idea clara no solo de para qué se utiliza cada tipo de micrófono, sino también de cómo distinguirlos en función de las fichas técnicas, qué más debes tener en cuenta antes de comprar uno y, una vez que lo hayas comprado, cómo sacarle el máximo partido.